Noua carte explorează cinematograful prin estetică
Prachand Praveer în cartea sa Cinema Through Rasa: A Tryst with Masterpieces in the Light of Rasa Siddhanta, în timp ce face o paralelă între teatru și filme, spune că filmele au o viață diferită și, spre deosebire de pe scenă, actul poate fi făcut în bucăți. din toate dintr-o dată.

O nouă carte privește cinematograful mondial prin prisma lui Rasa Siddhanta sau estetică și discută despre modul în care principiile indiene antice guvernează cinematograful la fel de mult cât guvernează scena. Prachand Praveer în cartea sa Cinema prin Rasa: o întâlnire cu capodopere în lumina lui Rasa Siddhanta, în timp ce face o paralelă între teatru și filme, spune că filmele au o viață diferită și, spre deosebire de pe scenă, actul se poate desfășura în bucăți în loc de toate dintr-o singură mișcare.
Dar ceea ce găsește comun este că ambele forme sunt folosite pentru a transmite un anumit mesaj societății. El spune că drama îi unește pe oameni, le dă curaj, îi distrează, aduce fericire în viața lor și, de asemenea, îi sfătuiește ori de câte ori este nevoie.
Drama, în cuvintele lui Bharata Muni, este o emulare a muncii și comportamentului oamenilor; este împlinitor în emoții și de natură extrem de descriptivă, scrie el. Această carte este un efort de a aduce cititorului filmele care sunt bune și de a aduce un sentiment de bine în ele, spune el. Explorează teoria estetică care scoate la iveală aspectele etice, morale și intelectuale care induc discuții și învățare, astfel încât să fim cu toții inspirați să vedem filme grozave și să obținem o plăcere perfectă din ele, adaugă Praveer.
Rasa Siddhanta găsește descrieri în Natyasastra, iar istoricii cred că este posibil să fi fost scrisă de mulți oameni în perioada cuprinsă între 200 î.Hr. și 200 EC, în timp ce oamenii de știință sunt de părere că forma sa actuală este o compilație din multe texte. Bharata Muni spune că și-a luat conceptul din Atharvaveda. Cea mai semnificativă dintre toate este opera filozofului Saiva din secolul al X-lea Acharya Abhinavagupta, care extrapolând textul Natyasastra și-a expus și interpretarea lui Rasa Siddhanta în textul său Abhinavabharati.
hailee steinfeld naționalitate
Praveer este de părere că, potrivit Natyasastrei, în tradiția indiană, dansul, muzica și cântatul la instrumente muzicale sunt o parte inseparabilă a dramei, care au fost transpuse în filme fără să știe. În carte, tradus din versiunea originală hindi Cinematograful Abhinava de Geeta Mirji Narayan și publicat de DK Printworld (P) Ltd., el răspunde la câteva întrebări pertinente despre de ce o scenă tristă te face să plângi sau de ce o dramă bună te face să te simți fericit și plin de bucurie de a trăi?
Răspunsul se află în filozofie și în special în estetică. Studiul extensiv și adecvat al realității și a ceea ce guvernează conștiința, studiul modului de a obține cunoștințe și studiul limbajului nu este posibil fără cunoașterea esteticii, spune el.
El împărtășește, de asemenea, că rasa a fost întotdeauna cea mai discutată și mai importantă dintre toate doctrinele estetice.
Praveer detaliază în cartea sa diferitele desene rasas din diferite scene din cinematografia mondială. Sentimentele, care sunt resimțite ori de câte ori este văzută o dramă, au fost cuantificate sau enumerate, conform teoriei rasa față de sentimentele de necunoscut descrise de filozoful german Immanuel Kant, spune el.
zooey deschanel valoarea netă
Praveer mai spune că dintre aceste sentimente enumerate, unele au fost clasificate pe baza modului excepțional în care îl fac pe cineva să realizeze sentimentele arătate: furie, râs, frică etc. Acestea sunt mai presus și dincolo de personaje precum mândria, lenea și îngrijorarea. Cartea elucidează în continuare că poeții sanscriti au crezut că rasa este sufletul unei drame. Mulți dintre ei, precum Kalidasa în piesa sa Abhijnanasakuntalam și Bhavabhuti în Uttararamacarita, au răsucit și modificat intriga tradițională a dramei, astfel încât rasa să i se acorde importanța cuvenită.
Imparte Cu Prietenii Tai: